Bird Box Bird Box Susanne Bierin uusin elokuva! Itsemurhien aalto pyyhkäisee melkein koko maailman tyhjäksi. Viisi vuotta myöhemmin nainen lähtee kahden lapsensa kanssa vaaralliselle matkalle löytääkseen turvapaikan. Kursk Kursk Thomas Vinterbergin ( Jahti ) ohjaama, Robert Rodat’n ( Pelastakaa sotamies Ryan ) käsikirjoittama ja Luc Bessonin ( Lucy, Leon, The Fifth Element ) tuottama tositapahtumiin perustuva draama kertoo maailman suurimman ydinsukellusveneen Kurskin uppoamisesta vuonna 2000. Elokuvaa tähdittää huikea näyttelijäkaarti, mm. Colin Firth, Léa Seydoux, Matthias Schoenaerts, Max von Sydow ja Michael Nyqvist. Roma Roma Colette Colette Aviopuolisonsa painotuksesta Colette ( Keira Knightley ) julkaisee kirjoittamansa romaanin miehensä nimissä.  Kun kirjasta tulee menestys, hän joutuu taistelemaan tehdäkseen oman lahjakkuutensa tunnetuksi ja haastaakseen ajan sukupuoliroolit. Avioituessaan menestyvän pariisilaisen kirjailija ”Willyn” ( Dominic West ) kanssa Sidonie-Gabrielle Colette (Knightley) tempautuu lapsuutensa maisemista Ranskan maaseudulta keskelle Pariisin loistoa ja taiteilijoiden seurapiirejä. Willy suostuttelee Coletten ryhtymään haamukirjoittajakseen. Hän kirjoittaa romaanin nuoresta, fiksusta ja häpeilemättömästä maalaistyttö Claudinesta, joka pohjautuu osittain hänen omaan elämäänsä ja josta tulee valtava sensaatio. Kirjan menestyksen johdosta Colettesta ja Willystä tulee Pariisin kuumin puheenaihe ja heidän seikkailunsa innoittavat lisää Claudine-tarinoita. Colette taistelu omien tekijänoikeuksiensa ja jähmeiden sukupuoliroolien murtamisen puolesta myllertää yhteiskunnan kirjoittamattomia sääntöjä ja synnyttää vallankumouksen kirjallisuudessa, muodissa ja sukupuolen ilmaisussa. Tositapahtumiin perustuvan historiallisen draaman on ohjannut Wash Westmoreland ( Edelleen Alice ). Ihmeellinen Beverly Luff Linn Ihmeellinen Beverly Luff Linn Emile Hirsch ( Erämaan armoille , The Autopsy of Jane Doe ) on kireäpipoinen kahvilayrittäjä Shane, josta vaimo Lulu ( Puisto-osasto -sarjan Aubrey Plaza ) saa tarpeekseen. Lulu karkaa yhdessä puolitaitoisen palkkamurhaajan ( What We Do in the Shadows - ja Flight of the Conchords -tähti Jemaine Clement ) kanssa jäljittämään maagista showmiestä Beverly Luff Linniä (mm. Hot Tub Time Machinen ja Konttorin jenkkiversion Craig Robinson ), joka joskus aikoja sitten hurmasi naiselta jalat alta. 2010-luvun omalaatuisimpiin elokuviin lukeutuvan The Greasy Stranglerin luojan Jim Hoskingin uutuus on eturivin tähdillä roolitettu nyrjähtänyt komedia petoksesta, kiintymyksestä ja niistä äärimmäisyyksistä, joihin hallitsematon intohimo voi ihmisparat ajaa. Hoskingin riemastuttavan, täysin omanlaisensa tyylin vertaaminen vaikkapa David Lynchiin ,  John Watersiin  ja Wes Andersoniin on yhä perusteltua, mutta paljastaa vain pienen osan totuudesta. Kierrokset hipovat räikeimmillään surrealismia. Rytmitajussa on yhä jotain hyvin kaurismäkeläistä. Hollywood-nimien ja tv-sarjakasvojen istuttaminen läpeensä absurdiin Hosking-maailmankaikkeuteen on uskomattoman nautittavaa. Valkokankaan hermeettinen universumi on myös mietitty jokaisen kuvansa osalta loppuun saakka, viimeistäkin sivuhenkilöä ja yksityiskohtaa myöten.   ENGLANNINKIELISET LAINAUKSET "With his previous feature,  The Greasy Strangler , film-maker  Jim Hosking  set the bar of bizarreness very high. Now he has pole-vaulted over it. This is an entirely ridiculous shaggy-dog story, a comedy salted with strangeness and seasoned with surreality. --- In its deadpan quality and the affectless grotesquerie of its supporting cast, and also its main cast, there is arguably something of  Wes Anderson  or  Todd Solondz --- It is very funny." - Peter Bradshaw , The Guardian   "Since his 2016 debut The Greasy Strangler , [director Jim ] Hosking has specialized in terrariums of kooks. His brain works methodically. He’s no sloppy absurdist throwing whatever at the screen to see what sticks. Instead, Hosking gives rhythm to the madness. --- In a Hosking film, every character — even the extras — is at once bizarrely unique and part of a clan. --- Hosking has a vision, and more often that not, it works. Strip away the madness and the script, co-written with David Wike , is a standard riff on oddballs-on-the-run flicks like True Romance . Except Beverly Luff Linn still doesn’t function like a film that believes in arcs. It takes the shape of a tightrope stunt. The thrill isn’t whether characters will change, it’s whether the actors will be able to sustain the humor. --- those who delight in championing the next cult film leader will nod along with [ Jemaine ] Clement when he grins, "Although I don’t know what what’s going on here, I’m having a great time."" - Amy Nicholson,  Variety   "One of the most distinctive new voices in current cinema." - Eric Kohn,  IndieWire   "Hints of John Waters and David Lynch " - Anthony Kaufman,  Screen International   "A movie you won’t forget experiencing anytime soon" - Adam Patterson,  Film Pulse Pihalla Pihalla Teini-ikäinen Miku järjestää tuhoisat kotibileet, joiden seurauksena hänet pakotetaan viettämään loppukesä vanhempiensa kanssa mökillä. Vaikka mökkikesä ei alkuun maistukaan, saa loma nopeasti uuden käänteen kun Miku tapaa samanikäisen mökkinaapurinsa Eliaksen. Miku löytää lopulta itsensä myrskyn silmästä, sillä Elias pakottaa hänet käsittelemään tukahdutettua seksuaalisuuttaan samaan aikaan, kun Mikun vanhempien avioliitto on ajautumassa karille. Eliaksen omat perhe- ja suhde sekoilut purkautuvat arvaamattomalla käytöksellä, joka sekoittaa Mikun kesää entisestään. Mikun täytyy lopettaa muiden mielen mukaan toimiminen, jos hänen on määrä koskaan saada elämältä mitä hän haluaa. Tänä kesänä, Miku haluaa Eliaksen.   OHJAAJAN SANAT Halusin tehdä elokuvan, jossa hahmon seksuaalinen suuntautuminen on yhdentekevää. Uskon että olemme matkalla uudenlaiseen Suomalaiseen yhteiskuntaan, jossa ei ole väliä kenen kanssa aikuinen yönsä viettää. Halusin tuoda tämän ajatuksen yhteen perinteisen kasvutarinan kanssa. Siitä aatteesta projekti lähti käyntiin, mutta tässä elokuvassa on kyse sitäkin isommista asioista.   Pihalla on kuin valkokankaalle haudattu aikakapseli. Minä ja käsikirjoituskumppanini Tom otimme viimeisimmät kymmenen vuotta elämästämme ja kirjoitimme siitä elokuvan. Ystävämme ja perheemme ovat läsnä jokaisessa hahmossa ja jokaisessa tapahtumassa. Halusimme näyttää sensuroimattoman version aikuisuuden kynnyksellä olevasta suomalaisesta teinistä, joka nyt sattuu olemaan homoseksuaali. Tämä hahmo on Miku ja hänen matkansa taustana toimivat suomalaiset maalaismaisemat ja kaksi rikkinäistä perhettä.   Pihalla-elokuvan hahmot ovat karkeita, juroja ja itsekeskeisiä. He ovat väärinkäsitettyjä, välinpitämättömiä ja eksyneitä. Mutta he ovat myös intohimoisia, rakastavia ja rohkeita. Näyttelijäkaartimme otti hahmot avosylin vastaan ja saivat ne upealla työllään eloon. Joka päivä saimme kohdata luovuuden myrskyn kuvauspaikalla ja uskon että saimme tämän ikuistettua tähän elokuvaan. En voisi olla ylpeämpi siitä, mitä olemme saavuttaneet. Toivotan teille mukavaa iltaa elokuvamme parissa.   - Nils-Erik Ekblom, Pihalla-elokuvan ohjaaja Olavi Virta Olavi Virta Olavi Virta on elokuva Suomen kaikkien aikojen suosituimmasta laulajasta. Miehestä, jonka unelman sota katkaisi, miehestä, joka nousi köyhyydestä huipulle ja Suomen kansan rakastamaksi esiintyjäksi niin estradeilla kuin elokuvissakin ja joka menetti lopulta kaiken muun paitsi ainutlaatuisen äänensä. Se on elokuva miehestä, joka rakasti kauniita naisia ja jota kauniit naiset rakastivat. Miehestä, joka nautti vauhdista, amerikkalaisista autoista, aplodeista ja alkoholista. Koko sodanjälkeinen Suomi halusi kiihkeästi unohtaa ankeat ajat – tanssia, juhlia, unelmoida ja rakastaa. Tähän tarpeeseen Olavi Virta vastasi. Syntyi sadoittain levytyksiä ja ikivihreitä lauluja. Tuo elämänjanoa kiihkeänä sykkivä ajanjakso, viisikymmenluku uusine tuulineen, muutti koko maailman - myös Suomen. Huikealla menestyksellä on kuitenkin myös aina hintansa. Kun uudet ajat toivat tullessaan uudet tähdet, oli vanhojen aika astua sivuun. Vasta menetettyään kaiken, perheensäkin, Olavi Virta ymmärsi, että hänen elämänsä suurin rakkaus oli koko ajan ollut siinä aivan lähellä, mutta silloin kaikki oli jo liian myöhäistä. Sairastuttuaan vakavasti, opetteli Olavi Virta uudelleen kävelemään, puhumaan ja laulamaan. Hän nousi estradille keppiinsä nojaten, halveksivan yleisön pilkatessa ja nauraessa, mutta kun hän alkoi laulaa, yleisö hiljeni, ja kyyneleet kimalsivat kuulijoiden silmissä. Mestari oli palannut, vielä kerran. Oma maa Oma maa Suomalaista sielunmaisemaa koskettavasti kuvaava ohjaaja  Markku Pölönen  tekee odotetun paluun valkokankaalle, kun hänen ohjaamansa elokuva  Oma Maa  nähdään elokuvateattereissa 26.10.  Oma maa  kertoo ajanjaksosta sodan päättymisestä vuonna 1945 olympiavuoteen 1952. Turvattua elämää elänyt Anni rakastuu jatkosodassa haavoittuneeseen Veikkoon. Anni  jättää kaiken taakseen ja lähtee uudisasukkaaksi Pohjois-Karjalan umpimetsään raivaamaan asutustilaa, eli niin sanottua kylmää tilaa. Ruusuisen alun jälkeen kohtalo iskee Annin unelmat pirstaleiksi ja rakkaus Veikkoon joutuu koetukselle. Elokuvan pääparina nähdään Oona Airola (Hymyilevä mies) ja Konsta Laakso.   Lyhyt synopsis: Turvattua elämää elänyt Anni rakastuu jatkosodassa haavoittuneeseen Veikkoon. Anni  jättää kaiken taakseen ja lähtee uudisasukkaaksi Pohjois-Karjalan umpimetsään raivaamaan asutustilaa. Ruusuisen alun jälkeen kohtalo iskee Annin unelmat pirstaleiksi ja rakkaus Veikkoon joutuu koetukselle. Home Alone Home Alone KINO CULT on luontevaa jatkoa loppuvuonna 2017 esitetyille BLADE RUNNER - FINAL CUT, ROCKY HORROR PICTURE SHOW ja GODFATHER -näytöksille. Lajityypit eivät tässä sarjassa määrää vaan paikkansa valkokankaalla ottavat sellaiset elokuvat jotka eivät ole aikoihin saaneet siihen mahdollisuutta. Kino Cult -näytökset nähdään lauantai-iltaisin kerran kuussa ja tarjonta tulee olemaan erittäin laadukasta. Näytöksen alussa paljastuu aina seuraava Kino Cult -elokuva. lauantaina 15.12. klo 20.30 Chris Columbus: HOME ALONE   Elokuvat nähdään digikopioina ilman tekstityksiä ellei toisin mainita. Liput 8€ Climax Climax Gaspar Noén viides pitkä elokuva on sitä sataprosenttista hyperelokuvallisuutta, jota ohjaajalta on lupa odottaa. Noén aiemmista teoksista se muistuttaa eniten Irreversibleä : kerronta on kokeellista ja juoni mikroskooppisen tiivis. Yhtä kuvaa lukuun ottamatta Climax tapahtuu kokonaan yhden katon alla. “Perustuu 1990-luvun tositapahtumiin”, julistavat alkutekstit. Joukko urbaanin tanssin harrastajia (esillä etenkin Atomic Blonde – ja Star Trek Beyond -tähti Sofia Boutella ) on kokoontunut harjoittelemaan syrjäiseen rakennukseen. On ilta ja rennompien bileiden aika. DJ aloittaa settinsä ja tanssijat esittelevät tyylejään, kun Cerronen vuoden 1979 diskohitti Supernature soi. Kamera on kehojen rytmissä mukana. Booli tarjoillaan. Estot väistyvät, tanssi jatkuu. Joku on huumannut vieraat. Climax ei ole trilleri, jossa yritetään ratkoa painajaismaiseksi äityvää tilannetta. Noé näyttää, miten ihmisten kommunikaatio ja oleminen peruuttamattomasti muuttuu eläimelliseksi, panseksuaaliseksi ja väkivaltaiseksi miasmaksi. Giorgio Moroderit , Thomas Bangalterit ja Aphex Twinit soivat yhteenmiksattuina, sillä DJ jatkaa viimeiseen asti, kunnes ihmiset ovat sykkivää lihamassaa. Climax on hypnoottinen elokuva sivilisaation romahduksesta.